アントワーヌ・ワトー

1684年10月10日、ヴァランシエンヌ。ジャン＝アントワーヌ・ワトー。1678年、ナイメーヘン条約でフランスになったばかりの町（元スペイン領ネーデルラント）。ワトーは生涯、フランドル人だと思われていた。父ジャン＝フィリップは屋根瓦職人（乱暴で、酒で、訴えられた）。地元の画家ジェランに。1702年頃、パリ。ノートルダム橋の店で、宗教画の複製を描いた（1日に何枚も、同じ絵。「聖ニコラスは、暗記して描けた」）。1703〜08年、クロード・ジローの下で。舞台美術（オペラ座、コメディ・フランセーズ）。コメディア・デラルテ（1697年にルイ14世がイタリア人の劇団を追放していた。その記憶と、市の劇場の劇団）。ピエロ、アルルカン、メッツェタン。1708〜09年、クロード・オードラン3世（リュクサンブール宮殿の管理人）の下で。ルーベンスの『マリー・ド・メディシスの生涯』（24枚）を毎日見た。「アラベスク」の装飾。

1709年、ローマ賞2位。ローマには行けなかった。ヴァランシエンヌへ帰った（1709〜10年。兵士の絵。スペイン継承戦争の兵の宿営、行進）。1710年、パリ。画商シロワ、ピエール・クロザ（財務家、コレクター。デッサンを1万9000点持っていた。ティツィアーノ、ヴェロネーゼ、ヴァン・ダイク）。ワトーはクロザの家（リシュリュー通り、モンモランシー）に住んで、ヴェネツィアの絵を見た。1712年、アカデミー準会員。1717年、正会員。「雅宴画」。

絵。赤チョークと黒チョークと白（「三色のチョーク」）で、人物をスケッチブックに描き溜めて（同じ人物を、いくつもの角度から）、絵の中に配置した。だから、絵の中の人物は、互いに関係がないように見える。舞台の書き割りの前の、演じている人たち。『愛の音階』『恋の宴』『ヴェネツィアの祭』（1718〜19年。ワトー自身がバグパイプ吹きで、後ろにいる）『気まぐれ娘』『気取った女』『まちがい』『メッツェタン』（1718〜20年。ギターを弾いて、女に背を向けられている）『ピエロ（かつてジルと呼ばれた）』（1718〜19年。ルーヴル。184センチの大きな絵。白い衣で、両手を垂らして、正面を向いて、立っている。何のために描かれたか分からない。芝居小屋の看板か）。『ジェルサンの看板』（1720年。ジェルサン（ノートルダム橋の画商）の店の看板として、8日で描いた、と言う。実際は看板に使われず、すぐ売れた。左で、ルイ14世の肖像が箱に詰められる。右で、客が楕円の絵を眺め、女が鏡を見る。ベルリン、シャルロッテンブルク）。

結核。1719年、ロンドンへ（ミード博士——名医で、コレクター——に診てもらうために）。1年。ロンドンの空気は悪かった。1720年、パリ。『ジェルサンの看板』。1721年、ノジャン・シュル・マルヌの家（アベ・アランジェが用意した）。7月18日、死んだ。36歳。「私は、私の絵を、全部燃やしてほしい」と言った、と友人ジェルサンが書いた（ジェルサンは燃やさなかった）。

友人ジュリエンヌ（コレクター）が、1726〜28年と1735年、ワトーの絵と素描を全部版画にして出版した（『ジュリエンヌ版画集』、4巻、600点以上）。それでワトーはヨーロッパに広まった（ブーシェが版画を彫った。ゲインズバラ、ホガース、ターナーが見た）。

「フランス絵画の中で、最も傷つきやすく、最も謎めいた画家」。「ワトーは、その時代の憂鬱を、絹の衣を着せて描いた」。フランス革命が捨てて、1850年代にゴンクール兄弟が『18世紀の美術』で拾い上げ、ボードレール（『灯台』の連。「ワトー、名高い心たちがひらひらと舞う謝肉祭」）、ヴェルレーヌ、ドビュッシー、プルースト。20世紀、ヴァランシエンヌの美術館とルーヴル。

ロココは、彼が始めて、彼が生きなかった時代のもの。